一、天上有行云，人在行云里
　　如宋代詞人辛棄疾的《生查子·獨游雨巖》中吟到：“溪邊照影行，天在清溪底。天上有行云，人在行云里。”詩中描伊人在行云里的意境，使我們仿佛看到舞蹈作品中的伊人獨自在云中，透露出一絲孤單和寂寥，這種情緒貫穿著舞蹈作品的第一個層次。我們可以從在動作形態上看到舞者靜靜的、欣長的身影，感受到了舞者心底的孤獨，表達出在行云里的落寞，散發出孤芳自賞的氣質。舞者雖然把握著看似隨意和飄逸的肢體感覺，但動作本身卻增添了稍許剛性質感的表現，舞蹈動作的快速連接與完成，暗示舞者內心澎湃的激情和孤獨的苦悶。動作連接之間的快與慢質感的對比在舞者一抬手、一投足和一個定點造型的眼神中呈現，動作快速形成卻又收回到堅韌的神態。
　　隨著舞者“擰”“傾”“圓”“曲”的動勢，舞者自然的流動，裙擺像白云飄轉在空中，舞蹈中有兩個慢處理動作，一個是舞者只是慢慢的靜靜地抬起旁腿，讓觀眾們品讀她的內心最為細膩的感受，有種不懼沉浮的堅定;另一個是在舞臺后區，舞者身體背面朝向觀眾，慢慢抬起張開雙臂，雖然沒有過多的動態，卻有要往遠方飄去的感覺動勢，這樣意境的營造，讓觀眾愈加感受到像是漫步在“行云里”的伊人，似乎抬頭仰望云煙從空中行過。
　　二、流水便隨春遠，行云終與誰同
　　在宋代詩人晏幾道的《臨江仙·斗草階前初見》中我們看到了美的詩句：“流水便隨春遠，行云終與誰同。”詩句中行云的釋義指伊人行蹤不定，伊人亦如行云，在云間不停地尋找自己的方向。透露著迷茫的情緒，這種情緒貫穿著舞蹈作品的第二個層次。我們從舞蹈中舞者在舞臺中的調度路線可以看到舞者經歷的迷茫，舞者在橫線調度上來回的反復，為舞者內心的糾結與思慮做出點睛一筆。舞蹈中橫線移動是舞者的動作沿著舞臺后區的一條橫線伸展，動作展開愈加變快，舞者的情緒隨之被拉長，帶動著音樂的節律，張弛有力的動作引導著心在淡淡的憂傷中徘徊。舞者在反復中完成橫線調度，一手拎著裙擺仰頭旋轉，宛若“行云”，而橫線調度相對豎線調度給觀眾表現出比較平穩、緩和的感覺。
　　豎線調度是編導運用直線調度所形成演員豎線的移動，多用于舞者往舞臺前區與后區的調度。舞者往舞臺前區的豎線調度，像伊人由遠及近的走來，隨之定點站立，動作雖是無聲的表達卻像訴說了萬語千言。舞者往舞臺后區的豎線調度，多是背對觀眾往舞臺深處的行走，背向的移動使舞者的迷茫被放大，但舞者的動勢不是無力的，而是強勁的，她希望尋找到所向往的，然而并沒有人能理解她。舞蹈中的調度多為線性調度，不同線性調度會引起人們不一樣的情感感受，舞蹈調度隨著動作情感的變化而變化。動作與調度的配合才能達到舞蹈本身所想表達的情感與意會。
　　三、本來無一物，何處惹塵埃
　　如六祖慧能的禪悟之言道：“菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處惹塵埃。”舞者那種沉靜清秀、目若秋水的氣質，讓人看到了塵囂之外的一泓凈水。舞者本身宛如行走在云間的伊人，伊人在云間經歷高低沉浮，卻是不改初心的從容模樣，仍舊回歸到堅韌的狀態亦如開始，這種情緒貫穿著舞蹈作品的第三個層次。
　　伊人在云間，讓我們感受到一種靜穆的震撼，尤其是那個靜靜的、能使萬籟俱靜的背影，澹泊淡定，給人一份無盡的遐想和無窮的力量。讓我們看見了漫步在行云里的伊人的淡泊氣質，舞者的動作語匯于瞬間連貫而成，藝術感覺在空間中延伸，可謂是綿延不斷、一氣呵成。在舞者旋轉的過程中，讓觀眾看到了屬于她的方向，旋轉著，不被外界干擾始終回到一個充滿定力、韌勁堅毅的姿態。舞者似在云間，有著不茍隨世俗的決心和孤傲清高的品格。同樣透露出隱藏在舞蹈中的情感，襯托和強化出舞蹈所要表達給觀眾的意境。舞蹈整體的情感在前半段是緩慢的、飄逸的，如細水長流般的情感漸進，在后半段是利落的、快速的。舞蹈想表達的不止是動作與動作的連接或是技術性的展示，而是塑造了舞者在“行云里”的意境。
　　隨著舞蹈情感脈絡的發展與變化的同時，映射出女人內心的不同的三個階段。舞蹈作品娓娓道來卻沁入人們的心底，舞者完成動作干凈利落，大幅度動作的舞蹈語匯，表達出舞者內心世界有著的無奈和壓抑。整個人物情感的發展變化貫穿于結構之中。舞蹈巧妙地運用了高低對比，前后交錯，動靜結合，抑揚頓挫，輕重緩急的節奏處理，并以燈光的明暗效果帶給觀眾們一種心靈暗示。作品雖不是暴風驟雨般的劇烈，卻給人們心靈以強烈的沖擊力。在整個舞蹈的情感表達中舞者經歷了三個不同的階段，　舞蹈作品從頭至尾，層次清晰，結構緊密，以一個“看”字貫穿全文。“看”舞蹈中伊人的“孤芳自賞”“目若秋水”和“心無旁騖”。作品不以濃烈的氛圍開場，舞者靜靜的表達，透出微微凄涼的感覺，勾勒出一幅“云間孤影”的凄楚圖景。讓我們感受到在行云里的伊人，從迷茫到堅韌的歷程感悟，以及對美好生活的真切憧憬，同時又體味到了那份可望而不可及的心酸。